Es posible entonces que un pintor no pinte dos veces el mismo cuadro, ni tampoco el espectador vea dos veces la misma pintura. En este sentido los arquitectos, así como diseñan la Sala de Estar, pudieran también imaginar la Sala de Ser. Es cuestión de verbos.

En mi caso, el arte ha sido un camino largo y persistente, con algunos hallazgos y también renuncias, errores y equivocaciones. Pero, ¿hay equivocaciones, o sólo lecciones que uno debe aprender? El arte es una intuición y también es un fenómeno, un riesgo que debe asumirse todos los días, sin prisa pero sin pausas. De cualquier manera, para un artista no hay pausas ni vacíos, pues aún en la ausencia existe la presencia de una fe, o una verdad. Debo decir que yo nunca he buscado deliberadamente la 'novedad por lo nuevo', ni tampoco por lo antiguo. Sólo he perseguido en forma agónica y apasionada la presencia de la verdad, al menos la verdad que me corresponde en mi circunstancia y momento. Según este sentimiento habría que entender que el arte, antes que una estética, es una encarnación de la verdad. De tal modo la virtud primordial del arte, consiste en ser una verdad con categoría estética. La categoría estética es una cualidad que equivale a la dignidad plástica de la obra y también a la verdad existente en ella. En cuanto se refiere a la estética de la vanguardia, pudiera entenderse que consiste en una cualidad distinta de la percepción y también en una intencionalidad orientada hacia otras direcciones de la sensibilidad y la conciencia crítica. La vanguardia sería una oportunidad fascinante, en cuanto tiene de aventura y riesgo, pero en mi caso me he preocupado, no tanto por las oportunidades formales de la vanguardia sino por el encuentro de esencialidades raigales que pueden ser (y son) actuales y contemporáneas. Es como algo actual y contemporáneo que me hubiera pertenecido desde siempre, sin necesidad de buscarlo en otra parte; pero cuyos códigos debo descifrar cada día, bañándome en el río de Heráclito."